《铁甲钢拳》的剧情是典型的好莱坞模式的演绎，影片中，美式“英雄主义”意料之中的彰显无遗。提及拳击，基本所有人脑海中闪现的都是人与人之间的厮杀。然而，导演肖恩利维却在观众毫无准备之下将机器人拳击战搬上了荧幕。第一场的搏击是主人公查理购买的机器人与一头2000公斤公牛的“罗马式”决斗，实在是让观众胆战心惊而又大呼过瘾。但你若是单一的将其归于科幻武打片，那就太低估导演肖恩利维的高段位水平了。

　　儿子麦克斯和机器人亚当的出现才是影片第一个高潮的开始。大雨漂泊的夜晚，查理去重金属工厂偷修复机器人的工具，麦克斯一个滑脚掉下了万米悬崖。这个时候的确要赞叹导演肖恩利维的拍摄水准，广镜头拍摄的万丈深渊，使夹杂在密密麻麻的雨水和污垢中的麦克斯，像极了一个襁褓中的婴儿，那声无助而又撕心裂肺的“查理，救我”是父子之间第一次真正的交流。这一声不仅揪疼了观众的心，也彻底叫醒了查理：原来我还是一位父亲。

　　急速掉落中的麦克斯被一个深埋于土中的废弃机器人钩住，这也给了查理倾尽全力救心爱儿子的机会。为了报答自己的救命恩人，固执的麦克斯徒手将废弃机器人挖了出来并带回了家里，而它就是本片的另一主角——从垃圾场走出来的陪练机器人亚当。

　　不得不说，电影的感性方面处理的非常到位，导演肖恩利维利用其若隐若现的“温情牌”，也成功做到了对观众情绪的不间断牵引。同样是钢铁机器，我却觉得和《变形金刚》里的钢铁怪兽相比，这部影片里的任何一个为荣誉而战的机器人都可爱甚多，我们甚至会为他们的每一次搏杀而揪心。而于亚当，我们每个人都好像是天真烂漫的麦克斯，耐心的为亚当清洗身上的每一处污垢、和亚当一起奔跑在夜晚的街道、和亚当一起随着动感的节奏跳舞、熬夜为亚当编排拳术程序，然后耐心的教亚当练习每一招拳法、陪着亚当参加每场比赛、亚当被被击倒时，倾尽全力为它呐喊加油、亚当受伤时，忍住眼泪为它小心修复每一个受伤的部位…

　　在麦克斯和亚当的朝夕相处中，查理也开始被麦克斯的天真烂漫和积极向上所感染，心灰意冷的情绪也开始积极起来。亚当的对手越来越强大，在儿子一遍遍央求和鼓励下，查理开始回忆整理自己的拳法，熬夜编排，以提高亚当的战斗力。

　　到此，真正的高潮才刚刚开始。

　　击败了全美拳击排名第二的“双头霸”之后，麦克斯在向无敌战神宙斯发出挑战时说，为什么不给小人物一个机会呢？这是影片高潮迭起的第二个制高点，影片的精神内核也缓缓的展现在观众的眼前。这不是导演一个人的电影，全场欢呼也不是仅给予11岁的麦克斯的，它是献给所有有梦想的小人物。看到这，突然明白我们为什么会为两块金属的撞击而揪心，那是因为它们的身上有我们渴望的坚强和勇气，是我们精神的延续。

　　最后的剧情意料之中，小机器人亚当挑战高出自己三倍的宙斯，一次次打倒，又一次次的爬起。最后一轮，亚当在搏击中丧失了听觉功能，在麦克斯的的鼓励下，查理在拳击台下，为亚当模仿每一个动作，台上台下，他们合二为一，仿佛为梦想而战的勇士，一次次的震撼着观众的视觉神经。几轮苦战，最终获得了胜利。

　　俗不可耐的剧情，却赚取了我们无数的眼泪。也许是为了两个月结束时，查理忍痛将麦克斯送走时的那句“你应该过得比我好”；也许是麦克斯恋恋不舍的对父亲说的那句“我只想让你留住我”；也许是亚当一次次被打倒又一次次站起来的坚强和勇气；而更大的可能也许是来源于那几个战胜自我的查理出拳的特写慢镜头，我们感动的不是出拳有多精彩，而是在查理出拳的同时，我们看到了麦克斯专注的眼神中夹杂的满眶热泪，瞬时明白了，麦克斯之前所有的努力是为了什么……

　　我们感受着重金属的视觉撞击，却被重金属下的温情撞击着心灵。我不想吝啬自己的溢美之词，于我，这真的不仅是一场视觉与听觉的盛宴，更是一部心灵的洗涤曲。(田斯阳)