任何故事都要“接地气”，但结构故事的类型片原则，以及贯穿全片的萌趣童心，乃是放之四海而皆准的跨地域准则——用同样的创作思路，也可以创作出饱蘸其他地域色彩的影片来，真正的童心，是属于全人类的无界珍宝。

　　拍到第三部，《功夫熊猫》从进口变成了国产（合拍），但精神内核并没有变。故事简单，但细节极其丰富，充满童心，富含幽默感，而且情感浓郁，紧扣着最重要也最打动人心的家庭伦理，谱写了一部合家欢电影的教科书。

　　所谓“合家欢”，其实就是“亲子电影”的意思，益智、暖心且有趣。童心和幽默感看似简单，但实践起来十分困难，当然喜剧元素往往带有浓厚的地域性，中国本土的喜剧电影也有着“进口转国产”的《功夫熊猫》所无法比拟的地域特色，不过《功夫熊猫》的喜剧元素一来绝不低俗（故可以称之为“幽默感”）；二来，便是建在“童心”基础上的呆萌童趣，且绝不缺心眼——做不好的童趣常常表现为“低幼”的低智商桥段堆砌，《功夫熊猫》则是小孩能看懂，大人也喜欢，绝不低智，所谓“老少咸宜”，大抵就是这个意思。

　　“童心”两字之于中国电影，细思极少。明朝思想家李贽在《童心说》里写道：“童心者，真心也……绝假纯真，最初一念之本心也……童心者，心之初也。”自从乔布斯成为时代楷模后，很多人都经由他的推崇而开始感念“初心”，乔布斯的“初心”思想主要来自日本禅宗，但在李贽看来，童心才是最好的“初心”，才是最纯粹赤诚的“真心”。

　　再往古今中外的思想史里捯饬，《孟子》说的“赤子之心”，《老子》说的“复归于婴儿”，以及尼采借查拉斯图拉之口说出人类的精神演进是由“骆驼”、“狮子”最终升级到“孩子”，都有异曲同工的意指。而《功夫熊猫3》正是这样一部找到“童心”，秉持“真心”，重返“初心”的“孩子”电影——看起来憨态可掬的胖子阿宝，正是一位不折不扣的赤子阿宝。

　　相较前两部，阿宝已经打遍世间无敌手了，所以《功夫熊猫3》把世界观延展到了“灵界”（这也是中国武侠片既有的发展路径），阿宝生来体态臃肿却“骨骼清奇”，“是万中无一的武学奇才”，用禅宗顿悟的方式完成了向神龙大侠的进阶——这种“赤子”式的习武方式，金庸经常描写，譬如《侠客行》里一字不识的石破天。

　　《功夫熊猫3》的编剧估计没有读过上述那些典籍（乔布斯倒是应该都知道），即使读了也不会直接将其作为“中心思想”来创作影片。值得一提的是，片中对于中国文化的表达也引发了一些争议，不过究竟“正宗”的中国文化是怎样的，也并没有一个一成不变的僵化标准。互联网+的时代，中国文化自身也在不断地汲取域外营养和时代新鲜感，《功夫熊猫3》里的表达，总体上还算对版；再者，也不能指望一部商业电影完全承担国学教化的功能。

　　“民族的就是世界的”也许是一句正确的废话，《功夫熊猫》里的中国元素最初应当只是一种特定的在地化创作策略，不管是哪的“地气”，任何故事都要“接地气”（幻想题材亦如是），但结构故事的类型片原则，以及贯穿全片的萌趣童心，乃是放之四海而皆准的跨地域准则——用同样的创作思路，也可以创作出饱蘸其他地域色彩的影片来，真正的童心，是属于全人类的无界珍宝。（图宾根木匠）