据香港媒体报道，制片人张家振有意重拍吴宇森的旧作《纵横四海》，并找来金秀贤、陈妍希、黄晓明大玩三角恋，重现周润发、张国荣和钟楚红的铁三角组合。（4月2日腾讯娱乐）

　　近日，有关翻拍“葫芦娃”的消息引起了各方关注。不少人提出质疑，认为这是文化“啃老”。尤其在网上，网友们几乎一边倒表示反对。

　　为何翻拍“葫芦娃”会引起这么大的反响？难道此举真的是错误决策，或者说出力不讨好吗？

　　在剧本匮乏，尤其是好剧本不多的困境下，翻拍其它作品成了很多电视剧制作单位的一种选择。而事实上，翻拍现象由来已久，且在各个国家、地区都存在，甚至可以说很普遍。

　　电视剧翻拍，主要有这样几种情况：

　　一种是翻拍经典的影视作品，这个好理解，不用多说。

　　一种是翻拍文学名著，这是比较常见的，也不需要多说。

　　一种是翻拍神话故事、民间传说，诸如我们国内的《牛郎织女》、《花木兰》等。有些神话故事、民间传说，还被不同制作单位重复翻拍，仅“猪八戒”系列，就有《春光灿烂猪八戒》、《福星高照猪八戒》、《喜气洋洋猪八戒》等。

　　一种是翻拍动画片、漫画作品。日本的很多漫画作品，都被翻拍成了电视剧，有些还被其它国家引进播出。比如《东京爱情故事》，曾在我国的上海、四川、浙江等地播出，一度引起轰动。韩国在翻拍动画片、漫画作品上也可圈可点，除了《城市猎人》、《华丽的挑战》等翻拍自日本动画片、漫画的剧集，还把不少本土漫画家的作品搬上了银幕，诸如《食客》、《宫》等。

　　也有一些漫画，先被改编成动画片，后又被翻拍成电视剧。比如日本的《花样男子》，1992年至2004年在漫画杂志《Margaret》上连载，1996年被东映动画有限公司制作成51集动画片，2005年又被濑户口克阳翻拍成电视剧。另外，该漫画还先后被韩国和我国的台湾地区翻拍成电视剧，尤其是台湾将其翻拍成名为《流星花园》的电视剧后，不仅开创了台湾拍摄偶像剧的风气，更引发了整个亚洲的翻拍热潮。

　　相比之下，我们国内属于翻拍的电视剧很多，但翻拍来自动画片或漫画作品的却很罕见。因此说，山西小伙伴影业有限公司计划将经典动画片《葫芦兄弟》翻拍成电视剧，本身就是一种突破，值得肯定。既然翻拍已成影视界惯例，而且翻拍自动画片的少之又少，那么“葫芦娃”为什么不可以翻拍成电视剧呢？

　　但是，“葫芦娃”尚未翻拍，“板砖”却已先行，这也是需要引起重视的。翻拍而成的电视剧本来就见仁见智，何况“葫芦娃”原本只是13集、每集才10分钟的剪纸动画片，如今却要翻拍成40集的真人版电视剧。网友们普遍不持乐观态度，既是出于对原动画片的喜爱、珍惜，也是出于对翻拍剧质量的担忧，不能说一点道理没有。

　　对于网友们的担忧，山西小伙伴影业公司总经理孙权以及该剧暂定导演魏大森表示，拍摄剧版“目的严肃、不为博眼球”，不会出现“毁三观”的戏份。这，无疑是积极的表态。

　　我们不反对翻拍“葫芦娃”。而且我们相信，此举必将带动更多的电视剧制作者加入到翻拍动画片的行列。动画片多是面向小朋友或年轻观众专门创作的，有其特定的人物造型、台词设计等，不像文学名著、经典影视剧等那样可以照搬拍摄。但动画片毕竟是有故事情节的，这是翻拍成真人版电视剧的最好基础。而且，在儿童剧明显缺乏的今天，把经典动画片翻拍成电视剧，也能为小朋友、年轻观众们提供更大的收视选择空间。

　　但是，我们必须提请山西小伙伴影业公司注意，既然执意翻拍“葫芦娃”，就一定要将其翻拍好，只能成功，不能失败。至少要做到这样两点：首先，要端正态度，服从于艺术，而不能唯利是图，更不能出于收视率、广告效应等考虑，将其拍成博眼球的“雷剧”。其次，要把剧本编好，把演员选好，最终把剧目拍好，让无论是曾经看过原动画片的老观众，还是未曾看过的年轻观众，都能喜欢和认同。

　　近些年来，翻拍的电视剧确实少精品，多“雷剧”。尤其是好多精彩的神话故事、民间传说，因为不存在版权问题，因而被众多电视剧制作单位翻拍，且随意添加人物、故事情节等，让观众有了陌生感和不适感。

　　正如有论者所言，《西游记》从1988年的老版到2010年的张纪中版，技术越来越先进，成本越来越高，可呈现出来的效果却越来越差。同理可证的还有新《红楼》、新《三国》以及黄鼠狼下耗子——一窝不如一窝的金庸武侠剧。如果翻拍剧只能让人看了吐口水，还真不如不翻拍。

　　但从长远来说，过往的经典作品又需要进行翻拍，以适应新形势，符合时代观众的审美需求。老作品有老作品的受众，翻拍剧有翻拍剧的受众，只要拍得好，同样值得肯定。尤其是翻拍“葫芦娃”，既有优势，又有看点，搞好了，完全可以引领翻拍潮流。只是如何拍好，就看制作者怎样去努力了！